Autor: Redação

A escritora norte-americana Nelle Harper Lee, que ganhou o Prêmio Pulitzer de Ficção em 1961 pela obra “O Sol é Para Todos” (“To Kill a Mockinbird”), morreu aos 89 anos de idade. A notícia foi dada primeiramente por um site de notícias locais do estado de Alabama, nos Estados Unidos, sendo confirmada na sequência pela agência Reuters. Harper Lee morava em uma casa de repouso em sua cidade natal, Monroeville, e sofria de deficiências visuais e auditivas.

A obra-prima da autora, que vendeu mais de 30 milhões de cópias e foi escolhido pelo Library Journal como o melhor romance do século 20, emocionou jovens e adultos de diversas gerações ao tratar de temas polêmicos como racismo e a injustiça presente no sul dos Estados Unidos na era da depressão. “Lee escreve com uma afeição gentil, um humor rico e uma profunda compreensão da vida familiar de uma cidade pequena do Alabana”, diz uma resenha do jornal The New York Times do ano de 1960. “Os diálogos das personagens variadas e revigorantes da Senhorita Lee são um deleite constante em sua autenticidade e rápida revelação de personalidade”.

Após o lançamento de “O Sol é Para Todos”, a autora se recolheu da vida pública, tendo se recusado a dar entrevistas nas últimas décadas. Depois de todos esses anos sem publicar outro livro, foi lançado em 2015 o romance “Vá, Coloque um Vigia” (“Go Set a Watchman”) pela editora Harper Collins, após ter sido encontrado o manuscrito da autora no ano anterior. A recente publicação dá continuidade à história anterior, com os mesmos personagens, mas 20 anos mais tarde. Sucesso de lançamento, o livro teve a maior pré-venda dos Estados Unidos desde “Harry Potter”, com a soma de 1,6 milhão de exemplares em papel.

Segundo um amigo próximo, Wayne Flynt, a escritora teria trabalhado em um terceiro romance, até então não divulgado. O motivo exato da morte de Harper Lee ainda não foi comunicado oficialmente.

A Funko Pop consiste em uma série de bonecos simpáticos que tem conquistado o mundo. Padronizados na forma de corpos pequenos e cabeças enormes e quadrangulares, já vestiram diversos personagens da ficção, passando pelos bruxos de Harry Potter, as figuras intergalácticas de Star Wars e até mesmo as princesas da Disney. Agora, a companhia anuncia sua nova coleção de “Capitão América: Guerra Civil” com um teaser que apresenta os novos bonecos.

No vídeo, uma cena do filme é recriada e mostra as versões Funko Pop do Capitão América e do Homem de Ferro numa corrida até a caixa dos colecionáveis, com suas grandes cabeças balançando a cada passo. Quando estão prestes a chegar ao objetivo, são surpreendidos pela terceira personagem que irá às lojas: a Viúva-Negra. A ideia é uma ótima forma de divulgação, e já foi realizada de maneira incrível para lançar as coleções dos filmes “Batman vs Superman: a Origem da Justiça” e “Deadpool” com vídeos curtos e criativos.

“Capitão América: Guerra Civil” deve chegar aos cinemas no próximo dia 6 de maio.

Ao longo de seis décadas, a discografia de David Bowie reúne ao todo 27 álbuns. E o número total de canções chega a 350. Todas estas músicas estão sendo transformadas em belas ilustrações nas mãos da artista, e grande fã do cantor, Maia Valenzeula. Pouco mais de uma semana após a morte do ícone, ela chegou a lançar um Tumblr chamado Bowie is Bowie, para expor o seu trabalho. Até agora a ilustradora já criou 24 pôsteres, que englobam sucessos como “Fame” e “Space Oddity”, e também o mais atual “Lazarus”, do disco “Blackstar”.

Maia compõe seus desenhos em interfaces digitais, que demoram cerca de três horas para serem produzidos. “Cada música que eu ouço de Bowie me inspira de forma uma diferente, então eu penso nos recursos visuais que eu preciso para poder transformar estes sentimentos em arte”, contou a artista em entrevista ao site Fast Company.

Confira a galeria com alguns dos trabalhos que Maia já criou:

Após cinco semanas aberto no resort de Weston-super-Mare, à beira-mar, em Somerset, na Inglaterra, o parque temporário “Dismaland“, organizado pelo artista urbano Banksy, que mostra o lado negro do capitalismo simbolizado pelo desmantelamento da Disneyland, será desmontado e enviado para Calais, na França. De acordo com um comunicado do enigmático criador, os portões da exposição, encerrada às 10 horas do domingo, 27, e os materiais utilizados na construção serão enviados para ajudar os refugiados de guerra que buscam abrigo na Europa.

O anúncio improvisado, postado no site, mostra a imagem do castelo da Cinderella, símbolo do parque, sobreposta aos campos de refugiados de Calais com os dizeres: “Em breve… ‘Dismaland’ Calais. Toda a madeira e mobília de ‘Dismaland’ será enviada para a ‘selva’ do campo de refugiados perto de Calais para construir abrigos. Não há ingressos disponíveis online.”

Apesar da boa causa, a notícia decepciona muita gente que tinha esperança de ainda conseguir visitar a exposição, que não foi prorrogada. Os ingressos do parque estavam em alta e fizeram o site da atração quebrar com o acesso maciço de quase 6 milhões de pessoas na esperança de conseguir um bilhete. No entanto, a notícia é reconfortante para os quase 5 mil refugiados da Síria, da Líbia e da Eritreia que estão sem casa e acampam ao redor da cidade portuária francesa. Após o fechamento repentino, o processo para desmontar e enviar “Dismaland” para Calais deve levar até três semanas.

Estamos vivendo um grande período de insegurança – principalmente quando se trata da geração y – com a crescente utilização de robôs para substituir muitos dos postos ocupados por humanos no mercado de trabalho. Agora, até o universo artístico está mergulhando nesta tendência. Recentemente, computadores do Google produziram obras de arte que foram colocadas em exposição e vendidas por mais de cinco mil libras (o equivalente a quase R$ 27 mil).

Por meio algoritmos, os engenheiros da gigante da tecnologia desenvolveram um software que produziu 29 peças de arte para uma mostra realizada na Califórnia.

“Eu costumava pensar que a arte era uma atividade exclusiva dos seres humanos”, disse Blaise Aguera, chefe do grupo de inteligência do Google em Seattle, em entrevista ao Wall Street Journal. “Mas agora acredito que as pessoas que a produzem começarão a ter problemas com esta nova ideia”.

Para criar as imagens, os especialistas se inspiraram em técnicas utilizadas por grandes artistas, como Van Gogh, por exemplo, que foram reproduzidas para a criação de novos recursos para a composição de imagens digitais.

Desde que Banksy ficou reconhecido internacionalmente como o maior artista de rua do mundo, os boatos sobre sua identidade real não pararam de circular por aí – “Ele é ela, na verdade?”, “ele é um coletivo de artistas?”. Agora, essas e outras especulações podem estar com os dias contados. Cientistas da Queen University of London, na capital inglesa, dizem finalmente ter acabado com o mistério por trás da persona de Banksy. Usando uma técnica conhecida como “Profiling Geographic”, que ajuda a capturar assassinos em série, os especialistas afirmam ter descoberto o verdadeiro nome do artista. O já cotado candidato, Robin Gunningham.

Pesquisadores alegam ter descoberto a verdadeira identidade por trás do artista, acompanhando-o como se ele fosse um assassino em série. (Foto: Divulgação)

Os pesquisadores afirmam ter rastreado Banksy por meio da identificação de um padrão entre os locais onde suas obras de arte aparecem com mais frequência. Ao todo, foram analisados o endereço de 140 grafites. De acordo com as análises, Gunningham é a opção mais provável para a verdadeira identidade do artista.

Mas apesar de toda a investigação, mesmo se Gunningham for realmente a pessoa por trás dos inúmeros grafites já feitos ao redor do mundo, pouco se sabe sobre ele. E também, é preciso se perguntar por que é tão importante sabermos quem é o “real” Banksy. Afinal de contas, o que é a vida sem alguns mistérios?

Pela primeira vez na América do Norte, as três versões da icônica pintura do quarto de Vincent Van Gogh em Arles, na França, serão expostas em Chicago junto com alguns outros trabalhos do artista. Para comemorar a ocasião, o Instituto de Arte de Chicago recriou o cômodo e o disponibilizou para aluguel no Airbnb por apenas US$ 10 (R$ 40). O anúncio no site antecipa que “esse quarto fará você se sentir como se estivesse vivendo em uma pintura”.

É decorado em um estilo pós-impressionista, trazendo lembranças do sul da França e dos tempos passados. Sua mobília, as cores brilhantes e o trabalho artístico vão te proporcionar a experiência da sua vida.

Imagens: Divulgação/ARTIC.

A 55ª edição do Festival Internacional de Cartum de Knokke Heist, na Bélgica, foi mais do que bem representado pelo Brasil. O Cartunista Dalcio Machado, do Correio Popular, de Campinas (SP), levou o primeiro lugar do concurso. O trabalho apresentado no evento fala sobre a diferença entre a realidade de duas crianças. Uma delas representa o mundo confortável dos jovens que têm um teto seguro para morar, e cujo maior medo se resume em algum monstro imaginário. Do outro lado, há aqueles que se escondem de baixo do colchão enquanto mísseis cruzam a janela do quarto.

O cartum, digno do prêmio Golden Hat, teve mais de 2 mil desenhos concorrentes, feitos por 598 autores de 77 países. O evento é considerado o mais antigo do mundo do gênero. Em segundo lugar, ficou o trabalho Engin Selçuk (Turquia) e, em terceiro, o de Sławomir Makal (Polônia).

Confira a comemoração do artista em seu Facebook:

O que era um possível boato se confirmou verdade nesta quinta-feira, 20. O artista urbano Banksy realmente montou uma megaexposição no estilo pop-up baseada na Disneylândia, a “Dismaland”, que, segundo ele, é indicada para anarquistas iniciantes. A partir do próximo sábado, 22, a exposição estará aberta ao público, no espaço onde funcionava uma piscina pública, na cidade de Weston-super-Mare, na Inglaterra, e ficará aberta por apenas cinco semanas, ate 27 de setembro. A descrição da obra diz que é para quem procura uma diversão não indicada para famílias normais do dia a dia.

A ideia surgiu há oito meses e agora a exposição conta com a participação de mais de 59 artistas do mundo inteiro, divididos em 18 atrações. Nas noites de sexta-feira e sábado, estão programados eventos com a participação de DJs convidados.

O local é em uma antiga piscina conhecida como Tropicana, em Weston-super-Mare, que fica a 30 minutos da cidade natal de Banksy: Bristol, na Inglaterra.

Eu amava a Tropicana quando criança, então ter a oportunidade de abrir estas portas novamente é realmente uma honra.

O segredo sobre o projeto de Banksy conseguiu ser mantido da população graças a um boato espalhado pela própria produção do parque, de que a Tropicana estava sendo usada como um set de filmagem para uma produção de Hollywood. A placa da “Dismaland” só foi colocada quando a obra ficou finalmente pronta.